此片看完後, 給人一點酸溜溜的味道. 實在因為導演劉偉強和麥兆輝指<無間道>的名氣太大了, 而此片又是找了兩大名星作主角, 不免令人拿此片與<無間道>作比較. 這對<傷城>一片, 是一種無奈的不公平.
<傷城>一片雖是以警探查案作背景, 但實在不能以一齣懸疑探案片的角度來看的, 反而, 導演在<傷城>一片中, 似是刻意跳出<無間道>的框框, 向藝術電影作挑戰.
電影中以懸案作背景, 但恰與一般探案片相反, 電影一早已經向觀眾展示誰是兇手, 而主角犯案均是以「差不多完美」的犯案手法展示出來, 電影好像是集中一步步看人物在佈局當中的反應, 多於吸引觀眾的好奇心, 怎樣抽絲剝繭, 捉拿真兇.
電影中有很多「恐怖」的場面, 例如金城武的女友自殺的傷口, 共犯用火水潑入門縫, 放火燒屋以及其他殺人場面, 都隱約有韓國暴力導演朴贊郁的影子, 將所謂暴力及犯罪美學, 搬上銀幕. 這樣的場景, 不難令人聯想起朴導的復仇三步曲.
好有朴贊郁電影的味道
事實上電影的結構鬆散, 情節跳來跳去, 導演用很多現實和過去交錯的回憶來表達人物的個性及故事的伏筆的解話, 同時, 電影中一片片的資料, 人物個性背景對案件無關重要, 例如舒琪和金城武的感情線可有可無, 而被殺的岳父和梁朝偉的太太(即女兒)關係為什麼這麼差而是不是親生也沒有著墨交代, 看到中段金城武無端又想焗死一個病人(都唔知佢係咩水), 之後又輕輕有過原來係舒琪搵到(又會無端端搵到?)... 總之一堆開左頭又唔交代的故事線不能以偵探片來量度, 這似乎是導演有意將此類邏輯性強的探案電影用藝術, 感覺來交代, 向「水溝油」的難度遇進, 因此, 有很多朋友一邊看一邊都模不著頭腦.
角色陳偉強(最後發現是梁潮偉)本來是個悲劇人物, 到最後放不下心中仇恨, 試圖以完美殺人事件來報復, 到最後竟後悔於自己佈下的局, 連向太太解釋的機會都沒有, 無法挽回一切, 最後以自殺來解脫, 是典型的悲劇人物, 一個無法逃脫心中恐懼, 不安, 仇恨, 而表現出來的竟是一個大好人, 有風度, 冷靜, 清晰的個性, 是其內心極其壓抑的對比影襯. 電影主題曲<傷城秘密>的歌詞, 反映導演對這悲劇人物的悲嘆, 可能這就是導演試圖以一個感覺的藝術手法來拍這部電影的原意.
傷城秘密
何韻詩 <傷城秘密> (電影傷城主題曲)
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傷城秘密 (電影《傷城》主題曲)
目眩的眼光 擦身邊而過
天真的孩子 有天使的翅膀
黑暗中的一點光
純白中的一抺黑
翅膀空無一物
看也看不清
我並不是我 那一個是我
那一個都錯 鏡子裡是我嗎
我的手總抓不住 快樂不過是一口氣
我的心最放不下 風裡的日子
飛也飛不高 沒翅膀不算天使
墜落人間的一首詩 寫的是妳
吻也吻不到 請握著我的雙手
最後的願意
不回頭 你帶我走
帶我飛出去 告別了傷城
偉仔自己也否認這個角色是一個反派, 實在這是對人性仇恨刻劃的迷失, 較深的體會.
記得有一部西片提過非洲有一些地方, 殺人者被捉到後, 要拿去淹死, 行刑當天, 只有受害者的家屬有權放他們.
這就是人面對仇恨時, 可以選擇放手或報復.
<傷城>中的金城武的女友自殺, 金帶著自己的後悔, 活在痛苦中, 他見到情敵時所選擇的路, 是釋放. 反觀梁潮偉的角色, 是將仇恨深深埋在心中, 迷失自己, 設下精密佈局復仇. 陳偉強, 這個名字在黃子華的<棟篤神探>中也出現過, 也是有一段極其令人痛苦的過去, 這些痛苦, 在繁華的都市背後, 原來每一個人都背著, 彷彿很有佛家的味道 , 萬物皆苦, 唯有放下執念.
阿邦的角色所帶著悲傷的過去, 成了影片中開始的悲劇人物. 一段懸案由一個悲劇人物去了結另一個悲劇的秘密, 似乎是一種唯美手法去演繹<傷城>, 並非是外間所期望, 兩大主角鬥智鬥力.
「酒咁難飲, 為什麼好飲?」
「酒就係因為難飲, 先至好飲」
<傷城>一片充滿對人世間仇恨的悲嘆, 同時也充滿寓意, 恰於<無間道>的人世觀同出一徹. 如果說<傷城>是傷心之城, 實在是令這個悲哀人世的故事, 拉低了劉偉強原意想拍出來的增次.
事實上劉偉強在<無間道>後不斷推陳出新, 每次的電影也嘗試作出突破, 是令人欣賞的.
(另外值得注意的是, 電影中的JAZZ播樂)
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